Формування національного італійського костюма бере початок у Стародавньому Римі. В кінці XVIII століття країна стала представляти єдине королівство. На національний костюм Італії вплинули Східні країни, Франція і Візантія. Великою популярністю він користується на півдні держави.
Особливості національного костюма Італії
Одяг італійців ‒ збірний образ. У неї яскравий і різноманітний стиль. Колоритну одяг носять у великих містах і провінціях. Наряди можуть бути:
святковими;
весільними;
щоденними.
Пошиття національного оздоблення відбувався за соціальним статусом. Образ незаміжньої дівчини кардинально відрізнявся від способу заміжньою, а одяг городянина відрізнялася від костюма сільського жителя. Жіночий одяг різних областей об'єднують спільні елементи ‒ тунікоподібна сорочка, широка спідниця, корсаж. А всі чоловіки носили білі сорочки з короткими штанами. Прикраси також вважалися частиною костюма: вони показували соціальний статус господаря.
Кольори і відтінки
Італійське національне вбрання має яскравий і життєрадісний колір. Для пошиття одягу використовувалася майстрами тканина червоного, зеленого, фіолетового, блакитного кольору з золотистим відтінком. Всі сорочки були з білого матеріалу.
У часи Середньовіччя швейні вироби виготовлялися з натурального полотна в сірих або коричневих відтінках. Вельможі носили костюми з шовкового яскравого матеріалу. У цей період почали використовувати галявину для прикраси виробів.
Тканини і крій
Для дам і вельмож майстри використовували високоякісний матеріал ‒ парчу, оксамитовий, атлас. Вони купували дорогу традиційну венеціанську тканина, яка виготовлялася на фабриках «Рубелли» (Rubelli) і «Бевилаква» (Bevilakva). Прості люди шили скромні вбрання. Одяг вони набували з натурального дешевого полотна, для виготовлення якого використовувався вибілена шерсть. Шовкову тканину дозволяли собі купити не всі сім'ї.
Особливості жіночого костюма
Італійські жінки в гардеробі мали сорочку-туніку (camicia). У неї були широкі рукави, по окату і зап'ястя зібрані в збірку. На ній були присутні яскраві вишиті деталі, виконані гладьевыми швами. Також була широка, довга, синя спідниця (gonna) зі складками по лінії талії. Верхню і нижню частина вбрання об'єднував корсаж, який мав кілька назв ‒ corsetto, corpetto, busto, bustino. Деякі моделі корсажа:
виріб заввишки від лінії талії вгору 15 – 20 см, а вниз – 10-15 см;
жилет без рукавів;
жилет з рукавами, які до окату прив'язані стрічками або шнурами.
Шнурівка в корсажах проходила по передній або задній частині виробу. Воно туго облягала фігуру. Обов'язковим елементом був фартух (grem-biule) з яскравого матеріалу. Він закривав передню частину спідниці. У всіх регіонах країни використовували хустку (fazzoletto), який зав'язували особливим способом. Замість головної хустки іноді носили накрохмалений очіпок, маленький кокошник і накидку-покривало. Для підтримки форми головного убору всередину вставляли мідний дріт. Одяг мала різну кількість швейних елементів. Наприклад, у Середньовіччі великим попитом користувалося мереживне полотно, яким місцеві красуні прикрашали свій одяг. А на півночі півострова в костюмі простежувалася стриманість. Спокійні тони, невелику кількість елементів присутні в повсякденному житті. А ось на святах костюм змінювався: використовувалися стрічки, пір'я, вишивка та інші елементи.
Особливості чоловічого костюма
Райони Сицилії, Апулії, Сардинії, Лаціо зберегли чоловічу народну одяг. Елементи чоловічого костюма створюють колоритне вбрання. Представники сильної статі носили укорочені брюки (pantaloni) з манжетами внизу, стягнуті шнурками або з застібками. Їх заправляли в гетри. В комплект входила сорочка (camicia) з вишивкою, з довгим широким рукавом з білої тканини. Пояс спеціально не шився: замість нього на талії зав'язували відріз тканини. Кожен італієць самостійно вибирав собі коротку куртку (giacca) або безрукавку (panciotto). Головний національний убір Італії ‒ головний атрибут чоловіків. Капелюх або червоного кольору свободнопадающий бере (berretto) і сьогодні прикрашає голови провінційних жителів.
Взуття
Італійці в різні епохи воліли носити таке взуття:
дерев'яну з шкіряним носком;
черевики з натуральної шкіри з дерев'яною підошвою;
черевики з текстильного матеріалу на товстій шкіряній підошві;
легкі туфлі-сандалі з перфорованого шкіряного матеріалу з ремінцями.
Жителі гірської місцевості носили сандалі, мода на які прийшла з античних часів.
Костюми пастухів
В гірських районах на місцевих жителів можна було побачити архаїчне традиційне оздоблення зі своїм стилем і матеріалом. Селянський костюм (cosciali) Тоскани мав вигляд комбінезона з цапиною шкіри. У набір оздоблення абруццских пастухів входили наступні елементи:
короткі штани з шкіри;
для ніг - дві козлячі шкури з застібками;
коротка коричнева шкіряна куртка;
піджак з грубого вовняного матеріалу;
в'язані панчохи з грубої пряжі;
ботфорти з грубої шкіри на товстій підошві.
Рукава з овчини надягали окремо. Вони повністю закривали руки і плечі.
В Апулії також існував свій чоловічий італійський костюм для пастуха. Для виготовлення сандалій майстри використовували недубленую шкіру, гамаші шили з білої овчини. Основні елементи костюма були такими ж, як в інших поселеннях.
Венеціанський карнавальний костюм
Один раз в рік Венецію наповнює казкова атмосфера. Вулицями в лютому проходить костюмоване веселе та гучне хода. У ньому бере участь міське населення і гості з інших міст. Карнавал досяг свого розквіту у XVIII столітті. На пошиття одного костюма йшло 15 метрів тканини, тому карнавальний одяг італійців шився весь рік. Вироби розшивали золотими нитками з дорогоцінними каменями. Обов'язковим атрибутом була маска. Торжество проходило під виступ жонглерів, дресированих тварин, привезених з далеких країн, бої биків. Сьогодні фестиваль триває два тижні. Задовго до його відкриття починають прибувати гості з європейських країн. Приїжджі гості можуть купити в крамниці маску, плащ, ковпак, капелюх і інші аксесуари карнавального костюма. На вулицях міста починаються театралізовані вистави, грають оркестри, народ веселиться, дме в труби, б'є в барабани, співає пісні, запускає феєрверки. Своїми діями простують позначають початок карнавалу.
Різновиди національного костюма по регіонах
Національні костюми відрізняються між собою в залежності від регіону походження. Особливості вбрання залежать від клімату, місцевості і звичаїв представників тій чи іншій області країни.
Сардинія
Цей регіон багатий різноманітними народними убранствами і традиціями. Тут теж проводяться карнавали. Основні види:
1 травня, Кальярі. Карнавал святого Эфизио.
3 травневе неділю, Сассарі. Фестиваль «Кавальката Сарда».
4 серпневе неділю, Нуоро. День Рятівника.
У костюмованих ходах бере участь до 5 тисяч осіб. Кожен населений пункт може пишатися своїми колоритними моделями нарядів і культурою. Тут проглядається різниця між селянами і заможними жителями острова. Знати одягалася в плаття темно-червоного кольору, а бідняки – в одяг сірих тонів. Головний убір розрізняв жительок острова за стану. Він покривав не тільки голову, але і плечі. Костюм виготовляли з тонкого мережива, дорогого полотна, фарбували природними барвниками. Від свята залежало кількість спідниць і хусток. Жінки одягали одночасно декілька виробів, в костюмах використовували різну фурнітуру:
багаті дами носили костюми з золотими гудзиками;
жінки середнього класу могли дозволити собі срібні ґудзики;
бідні дівчата прикрашали костюми ґудзиками з простого металу.
В Сардинії жіночу красу підкреслював крій виробу. Дівчата носили сукні з глибоким декольте. Але в середині XIX століття священики-єзуїти видали указ, який вимагав від жінок носити тканини, приховують виріз. Тоді майстрині виявили хитрість: вони пошили накидку, яка при русі відкривала груди. Цікаво, що на руках дам одночасно могло перебувати сім красивих прикрас, а на пальцях селянок – тільки три.
Калабрія
Калабрійський костюм міг бути виконаний у римському та грецькому стилі. Вбрання складалося з шовкової спідниці, довгої білої сорочки, шалі і жакета. Спідниця мала пишний вигляд, була скороченою. Щоб захиститися від холоду, жінки придумали вовняну шаль з довгою бахромою. Згодом її назвали фаццулеттуна. У чоловіків костюм був більш практичним, з невеликою кількістю елементів одягу. У нього входили білі або чорні брюки, куртка, сорочка, піджак і невисокі черевики з грубої шкіри. Замість капелюхи носили ковпак невеликого розміру, білого або чорного кольору, а на грудях – краватка.
Лігурія
Жіноче народне вбрання цього району мало чим відрізнялося від наряду інших місць. На спідницю з білою блузкою зверху одягали фартух, який був довгим або коротким (за бажанням).
Чоловіки носили білу сорочку, чорний жилет і короткі штани. Їх заправляли в гетри світлих тонів, часто під колір сорочки. На голові у чоловіків був трикотажний ковпак або вовняна капелюх, яка мала вигляд англійської казанка.
Фріулі-Венеція-Джулія
Жіноче народне вбрання складалося з білою довгою натільної сорочки і довгого яскравого однотонного сукні без рукавів. В будні дні жінки одягали фартух коричневого кольору. У святкові дні його міняли на фартух з візерунком. На голові дівчини носили хустку з квітковим орнаментом. До складу чоловічого національного одягу входила сорочка з бавовняного полотна, жилет, штани по коліно, завужені донизу, які зав'язували стрічкою. Заможні чоловіки носили довгі шкіряні куртки і чоботи, а бідні ходили у коротких куртках і дерев'яних сабо. На голові носили капелюх з вовни, а на шиї зав'язували кольорову хустку.
Різноманітні регіональні костюми об'єднують багато риси:
натільна білизна, сорочка білого кольору;
спідниця з фартухом;
корсет;
чоловіча біла сорочка;
вузькі брюки;
гетри.
У різних регіонах Італії замість хустки жінки носили білосніжні чіпці, невеликі кокошники, великі білі або кольорові накидки.
Національний костюм сьогодні
Сьогодні національні оздоблення жителі Італії носять дуже рідко. Національна італійська одяг (можна побачити на фото) різна в кожному куточку країни. Її використовують для урочистих святкувань. Як кожна нація, італійці намагаються не забувати про своїх традиціях. Вони вчать молоде покоління пам'ятати історію народу. Тому дорослі разом з дітьми одягають барвисті вбрання і беруть участь в урочистих заходах. Італійський національний костюм для дівчинки, наприклад, шиється так само, як і для дорослої жінки.
Аксесуари
Щоб доповнити свій наряд, чоловіки одягали капелюхи «беретто». На голові у жінок красувався очіпок з великою накидкою або хустку. Білі атрибути шилися з натурального матеріалу. У регіонах Італії національну взуття майстри виготовляли своїми руками. Взуттьовики до шкіряних черевиків з дерев'яною підошвою вміло пришивали шкіряні шкарпетки. До обов'язкових атрибутів ставилися прикраси. Чоловіки на пальцях рук носили персні з великими натуральними каменями, а на шиї – золоті ланцюги. У дам на шиї красувалися перлинні намиста, а їх волосся прикрашали ниточки з перлів.
Сучасні моделі
Італійці ‒ життєрадісний народ. Їх оточує безтурботне блакитне небо, м'який клімат, тепле море. Ці характеристики наповнили колоритом національне вбрання. У сучасних моделях відбулися зовсім незначні зміни. Збереглися всі елементи: головні убори, штани, білі сорочки, каптани.
Зміни відбулися щодо матеріалу, з якого сьогодні шиється національний костюм. Для пошиття використовують сучасне льняне полотно і натуральну бавовняну тканину. Замість вишивки на фартухах, рукавах, спідницях використовують кольорові принти. Колекції національних костюмів, які прикрашають всі свята Італії, можна побачити і на показах сучасних дизайнерів. Італійці шанують свою культуру і традиції, тому зберігають їх, передаючи з покоління в покоління.
Якщо у вас виникли питання - залишайте їх у коментарях під статтею. Ми або наші відвідувачі з радістю відповімо на них
Франція – країна моди, вишуканості і неперевершеного жіночого шарму. Протягом багатьох років вона диктувала свої умови в області одягу, взуття та аксесуарів. Проте багато
Марійський народ – це фінно-угорський етнос, який представляє собою населення невеликий республіки Марій Ел, розташованої на території Поволжя, сучасної Пермської
Казахський національний костюм – це відображення багатовікової історії і самобутньої культури нації. Він втілює в собі всі особливості становлення стародавнього народу.
На основі народного одягу дизайнери створюють свої яскраві і колоритні моделі. Ірландський національний костюм задіяний в їх творчих пошуках, і його самобутність дає їм
На зорі зародження Урартского царства (більше 3 тис. років тому) почалася історія вірменського костюма (або «тараза»). Наступним кроком розвитку національної одягу стало